Omemba: Lev Predan Kowarski

»Osamljenost znotraj tujega sveta je huda, še posebej, če v tej osamljenosti predeluješ težke stvari.«

»Loti ni nikoli prebrala scenarija in nikoli se nisva zares pogovarjali o širših temah filma.«

»Težko je tudi bilo sestaviti vrhunsko tehnično ekipo: najboljši ljudje sodelujejo pri hollywoodskih produkcijah.«

»Svetlobo je treba kontrolirati, ker običajno iščemo določeni učinek. Izkoristimo lahko dnevno svetlobo, a moramo to vedno oblikovati.«

»Snemanje na filmski trak je počasnejši postopek, ki zahteva več discipline, toda zaradi razvijanja filma, ki ga pošljemo v laboratorij in ga lahko pogledamo šele čez kakšen dan, omogoča, da do materiala zavzamemo kritično distanco, ki je po mojem mnenju nujna za kakovostno produkcijo filma.«

»Filmsko ustvarjanje je razreševanje konflikta med svetlobo in temo, hladom in toplino, modro in oranžno ali drugimi kontrastnimi barvami. Vzbuditi mora občutek, da se nekaj spreminja in giblje. Občutek, da čas teče – dan postaja noč, ki se spreminja v jutro. Življenje postaja smrt.«

»Ni kadra, v katerem ni posega sodobne tehnologije, nekatere sekvence so pa kot celota narejene digitalno, 3D-animacije.«

»Zelo smo hvaležni avstralskim in slovenskim kolegom, ki so omogočili prvo slovensko-avstralsko koprodukcijo v Melbournu.«

»Zanimivo bo opazovati ponovno sodelovanje med režiserko Saro Kern in slovenskim snemalcem Levom Predanom Kowarskim pri ustvarjanju nove mojstrovine v Avstraliji.«

»Ni kadra, v katerem ni posega sodobne tehnologije, nekatere sekvence so pa kot celota narejene digitalno, 3D-animacije.«

»Zagotovo. Vendar ne kot alternativa obisku kina, tukaj ni zares konkurence, prej nasprotno.«

»Na vprašanje: 'Česa se najbolj bojiš?', lik Mae (Emma Watson) v filmu The Circle odgovori: 'Neizkoriščenega potenciala.' To me žene.«

»Omejitev človeškega življenja je večna tema vseh mojih filmov, in če že nimam odgovora na to, kako to preseči, se trudim, da so vsaj podobe v filmu videti, kot da nimajo konca. In upam, da to daje filmu neko odprtost, nedorečenost, neko drugo narativnost podobe.«

»Ni kadra, v katerem ni posega sodobne tehnologije, nekatere sekvence so pa kot celota narejene digitalno, 3D-animacije.«

»Film govori o srečanju konservativnega z liberalnim. Klasična balkanska mama, ki ve, kaj je dobro za druge, spozna sinovo novo izbranko, a ta ne dosega njenih meril.«

»To je bila precej tvegana odločitev, saj je to pomenilo, da sva morala ritem in tempo filma koncipirati že vnaprej.«

»Vsa čarovnija se je morala zgoditi v enem samem kadru, dolgem 14 minut. Igralci in ekipa, vse je moralo biti popolno in hkrati se je morala v kadru zgoditi potrebna atmosfera. Vse to nam je v dvaindvajsetih ponovitvah uspelo samo enkrat. Naš trud je bil poplačan in takrat sem bila res zelo vesela.«

»Delo s sorežiserjem je bila precej razburljiva izkušnja. V tem procesu soustvarjanja sem se naučila ogromno o mehanizmih, s katerimi ustvarjamo avtorji, o nadzoru in o zaupanju.«

»Nora popotnica za moj prvenec.«